Ez az érv az egyik érv W. David Marks szerző új, Status and Culture című könyvében.A divatnézők ismerhetik Marx nevét korábbi munkájáról, az Ametoráról, amely azt mutatja be, hogyan vette át Japán az amerikai stílust, és értékesítette azt.Új munkája felfedi az általa „a kultúra nagy misztériumának” nevezett dolgokat – alapvetően azt, hogy az emberek miért választanak ok nélkül bizonyos gyakorlatokat és furcsaságokat.
Természetesen a gyakorlati megfontolások vagy a minőség megítélése gyakran a kifogás, amellyel igazoljuk az új trendek vagy státuszszimbólumok felé való menekülést.A vásárlók azt gondolhatják magukról, hogy a Birkin táska anyaga és kivitelezése felülmúlhatatlan, bár semmivel sem hatékonyabb a dolgok szállításában, mint a töredékéért megvásárolható táskák.A szépségre vagy hitelességre való felhívás ürügyként is szolgálhat arra, hogy a széles hajtókáról a szűk vagy bő farmerre váltsunk, aminek nincs valódi funkcionális célja.
Ilyen magatartás nem csak a modern fogyasztói társadalomban létezik.„Az évek során az elszigetelt törzsek megváltoztatták frizuráikat anélkül, hogy előfizettek volna a GQ-ra” – írta Marx a divatciklusról szóló fejezetben.Azt mondhatjuk, hogy a trendek hozzák létre a divatipart, és nem fordítva.
E kulturális műveletek középpontjában Marx szerint a státusz utáni vágyunk és az azzal való dicsekedhetőségünk áll.Egy hatékony státuszszimbólum bizonyos összegű ráfordítást igényel, hogy egyedivé tegye, legyen az a valós ára (ismét Birkins), vagy egyszerűen csak az ezzel kapcsolatos ismeretek becsült becslése, mint például egy homályos japán címke.
Az internet azonban megváltoztatja azt, ahogy a márkák, termékek és minden más státuszértéket teremt.A tömegtájékoztatás és a tömegtermelés egy évszázaddal ezelőtti megjelenésével a kulturális tőke, például a bennfentes tudás fontosabbá válhatott, mint a gazdagság nyílt megnyilvánulása, mivel státuszt bizonyíthat és utánzásra ösztönözhet.De ma már szinte minden elképzelhető információhoz vagy témához azonnal hozzáférhetsz, ami hozzájárult egyfajta „kulturális stagnáláshoz”, Marx azzal érvelt, hogy úgy tűnik, semmi sem tartós, és bárhogy is legyen, a kultúra soha nem haladni fog.Ez segít megmagyarázni azt a retró őrületet, amely miatt a mai divat a múlt rekreációjának tűnik, nem pedig a divattörténelem egy felismerhető időszakának.
„A könyv nagy része abból fakad, hogy elgondolkozunk azon, hogy mi a baj a kultúrával jelenleg, és rájöttem, hogy ezt csak úgy tudom megmagyarázni, hogy először is van valamiféle elméletem a kultúra működéséről, vagy legalábbis hipotéziseim.és mik a kulturális értékek” – mondta Marx egy interjúban.
A BoF Marks-szal megvitatja, hogyan változtatja meg az internet az állami jelzéseket, milyen hatással van a kultúrára, az NFT-kre és a kézművesség értékére a digitális korban.
A 20. században az információ és a termékekhez való hozzáférés önmagában is jelzőköltséggé vált.Az internet volt az első, amely lebontotta az információs akadályokat.Minden könnyen megtalálható az interneten.Aztán [ez érintette] a terjesztést és a termékhez való hozzáférést.
Még az 1990-es években is interjút készítettem velem a New York Timesban a Fürdőmajomról szóló cikk miatt, mert az emberek megpróbálták megvenni a Fürdőmajmot New Yorkban.Ez többé-kevésbé lehetetlen, mert vagy Japánba kell menni, amit akkoriban senki sem tett meg, vagy el kell menni egy New York-i boltba, ahol néha van, vagy Londonba kell menni, egy bolt, ahol ő van..Ez minden.Tehát a Fürdőmajom egyszerű meglátogatása nagyon magas jelzési költségekkel jár, ami az elit megkülönböztetésének nagyszerű jelzője, és az emberek úgy gondolják, hogy ez elég menő, mert olyan kevés van belőle.
Valójában nincs olyan ma, amit ne tudna megvásárolni és bárhová eljuttatni.Felébredhetsz az éjszaka közepén és rendelhetsz.De ami még fontosabb, minden plágium.Ha szeretnél valamit egy bizonyos stílusban, amit a kifutón látsz, most azonnal megkaphatod.Így nincs akadálya a tájékoztatásnak és a termékeknek.
A könyvben egyértelművé teszed, hogy ezt a folyamatot nem tekinted semlegesnek.Valójában rossz.Ez unalmassá teszi a kultúrát, mivel az elsődleges jelzés a szó szerinti dollárérték, nem pedig a kulturális tőke.
mint ez.Nem tudom, hogy láttad-e a videót, de vannak olyan videók, amik Los Angelesben sétálnak, és az öltözékükről faggatják az embereket.Az egyes ruhadarabok ellenőrzésekor nem a márkáról beszélnek, csak az értékről.Láttam, és azt mondtam: „Hű, ez csak egy másik világ”, különösen azért, mert az én generációmban túl félénk vagy ahhoz, hogy a költségekről beszéljen, vagy megpróbálja lekicsinyelni.
A kulturális tőke piszkos szóvá vált.Miután Pierre Bourdieu [szociológus] többé-kevésbé azt írta, hogy az összetett és absztrakt művészet elismerése az osztály szimbóluma, és ezt mindenki kezdi megérteni, egyértelmű visszahatás következett: „Elnézőbben kellene értékelnünk.Művészet, a magastól az alacsonyig.hogy a művészet megbecsülése ne váljon az osztálystruktúrák egyszerű reprodukálásának módjává.”Az alacsony kultúra ugyanolyan hasznos, mint a magas kultúra.De amit többé-kevésbé igyekszik tenni, az az, hogy felszámolja a kulturális tőkét, mint a kirekesztés egy formáját.Visszaszorítja a [státuszjelzéseket] a gazdasági tőkébe, ami szerintem senkinek sem áll szándékában.Ez csak egy rendszerszintű hatása ennek a változásnak.
Az én érvem nem az, hogy „vissza kell hoznunk az elit kulturális tőkéjét, hogy megkülönböztessük az iskolázatlanokat”.Csak valamiféle jutalmazási mechanizmusra van szükség az általam szimbolikus komplexitásnak nevezett dologért, ami igazán mély, érdekes, összetett kulturális feltárást jelent anélkül, hogy igényesnek, sznobnak és idegengyűlölőnek kellene tekinteni.Ehelyett értse meg, hogy ez az innováció az egész kulturális ökoszisztémát előreviszi.
Különösen a divat terén veszít értékéből a kézművesség az internet korában, mert azt mondhatnánk, szimbolikus összetettség?
Szerintem fordítva van.Azt hiszem, a mesterség visszatért.Mivel minden elérhető, az elsajátítás egy módja annak, hogy visszatérjünk a szűkösséghez és a ritkasághoz.Ugyanakkor, mivel többé-kevésbé mindent gépek készítenek, a márka történetmesélése összetettebbé válik.A márkáknak vissza kell térniük a kidolgozottsághoz, hogy olyan történetet alkossanak, amely igazolja a prémium árat.
Nyilvánvaló, hogy különböző típusú állapotjelzések mennek a hálózaton.Az NFT-k megtalálták a módját a digitális javak szűkösségének megteremtésének azáltal, hogy lehetővé teszik az emberek számára, hogy bizonyítsák valami, például a JPEG tulajdonjogát.Néhány NFT gyűjtemény, például a Bored Ape Yacht Club, először státuszszimbólummá vált a kriptográfiai közösségben, majd egyre népszerűbbé válik.Ez azt jelenti, hogy a jelzések továbbra is ugyanúgy zajlanak, de éppen azon vagyunk, hogy új módokat találjunk a jelzésre és a jelzésre, ahogy egyre több kultúra jön létre az interneten?
Szerintem ezek státuszszimbólumok.Szerintem ezek gyenge státuszszimbólumok, mert a státuszszimbólumok három dolgot igényelnek.Jelzési költségekre van szükségük: kell lennie valaminek, ami megnehezíti a beszerzésüket.Megvan nekik.Drágák vagy ritkák.Még mindig elég nehéz beszerezni egyet.Ám hiányzik belőlük a másik két dolog, ami egy jó státuszszimbólumnak megvan, vagyis az alibi – nincs más okuk a vásárlásra, mint a pénzügyi spekuláció, vagy ha meg akarja venni a szimbólumot.Aztán nincs kapcsolata a már meglévő magas státuszú csoportokkal.A Boring Monkeys közel került hozzájuk, amikor Madonna, Stephen Curry és néhány híresség elkezdte megvenni és közzétenni a profilképeiken.
De a státuszszimbólumokban az a legfontosabb, hogy maradjanak a viselkedés maradványai.Valamilyen funkcióval kell rendelkezniük, amely természetes része lehet az emberek életstílusának, amitől nem csak egy szeszély, hanem az emberek életstílusának valósabb részévé, majd mások iránti vágyává válik.
Úgy tűnik, nálunk mindig van egy fiatalabb generáció, aki más akar lenni, és visszavág az idősebb generáció ellen.Nem hoznak létre saját kulturális tőkét és státuszszimbólumot?Változtat valamit?
Ha az interneten élsz, és a TikTokon élsz, akkor minden nap ismerned kell a platform szintaxisát, mert tudnod kell, hogy mely mémek vannak felkapva, mely viccek vannak bennük és melyek nem.Mindez információ alapú, és úgy érzem, ez az, ahová sok energia megy el.Nem érzem azt, hogy az energia olyan új zenei formák létrehozásába menne, amelyek taszítanak minket, új öltözékformákat, amelyek taszítanak minket.Egyszerűen nem látszik a fiatalokon.
De úgy gondolom, hogy a TikTok segítségével olyan videotartalmat hoznak létre, amely nagyon visszataszító a felnőttek számára, mert a legtöbb felnőtt elfogadja a TikTok-ot, és azt mondja: „Kimentem”.idősek számára készült, mert a legrosszabb, legalacsonyabb általános ízlési standarddal rendelkezik egy 15 másodperces videóban.Nem kell műalkotásnak lenned.Ezért vannak különbségek a fiatalok között.Csak nem az a terület, amit megszoktunk, nevezetesen a szimbolikus összetettség vagy a művészi összetettség.
Azt hiszem, az egyik dolog, amit sokan hallottunk az évek során, hogy a divatirányzatok már nem olyan hatékonyak, mint korábban.Mivel minden azonnal látható és elérhető a kifutón vagy a TikTokon, ezek olyan gyorsan felbukkannak és eloszlanak, hogy egy adott évben kevés, ha egyáltalán van megkülönböztethető trend.Ha minden csak 15 percig létezne online, lenne valami, ami a jövő nemzedékei számára továbbfejleszthetné azt a történelmi értéket, amelyről a könyvben beszélt?
A divattrendek nem csak az örökbefogadásról vagy a vásárlásról szólnak, hanem arról is, hogy az emberek beépítik ezeket az identitásukba oly módon, amit hitelesnek tartanak.Mivel ilyen rövid idő telik el egy ötlet megjelenése és a társadalomban való elterjedése között, az embereknek nincs idejük arra, hogy ténylegesen magukévá tegyék és identitásuk részévé tegyék.Enélkül nem jelenik meg társadalmi trendként, így megkapod ezt a mikroszkopikus mozgást.Akár nanotrendeknek is nevezhetjük őket.A kultúrával még mulandóbb a helyzet.
De idővel még mindig eltér bizonyos dolgoktól.Már nem vagyunk szűk farmer módban.Még ha minden jól is megy, ha ránézel a szűk farmerekre, akkor is azt gondolod, hogy kicsit elavult.J.Crew táskás chinói azért érdekesek számomra, mert ha az elmúlt négy évben Popeye-t nézed, láthatod, hogy nagyon nagy sziluettjük van.Mindez ettől a stylisttól, Akio Hasegawa-tól származik.Nyilvánvalóan reagál arra, hogy Thom Browne-nál annyira elromlott a helyzet, de csak a férfiak kezdenek olyan ruhát hordani, ami igazán jól áll nekik.De amint ez megtörténik, megnyílik egy nagyobb sziluett ajtaja.
Szóval azt mondani, hogy nincs trend, szerintem nem igaz.Az, hogy mindenben a finomtól a nagy felé haladunk, trend.Ez csak egy nagyon régimódi, lassan sodródó makrotrend, nem az az erős, mindent átfogó 20. századi mikrotrend, amit a múltban láthattunk.
© 2021 Business Fashion.Minden jog fenntartva. További információkért olvassa el Általános Szerződési Feltételeinket További információkért olvassa el Általános Szerződési FeltételeinketTovábbi információkért tekintse meg Általános Szerződési Feltételeinket.További információkért tekintse meg általános szerződési feltételeinket.
Feladás időpontja: 2022.10.19